Описание
- 1 Келли Вентура Beauty.png
- 2 Как бы вы описали собственный дизайнерский стиль?
- 3 Кто или что вас вдохновляет?
- 4 Какой ваш любимый совет по дизайну?
- 5 Что было для вас самой немаловажной проблемой дизайна?
- 6 Каким дизайнерским моментом вы более всего гордитесь?
- 7 У вас есть какие-нибудь правила оформления?
- 8 Какие ваши любимые источники декора или вещей?
- 9 Как на протяжении определенного времени менялся ваш стиль?
- 10 Как сделать вашу работу удобной для малышей или семьи?
Узоры цветов Келли Вентура покорили сердца почитателей и розничных менеджеров в каждом населенном пункте. Узнайте, чем она занимается, и узнайте ее рекомендации, как вдохновить на творчество.!
Келли Вентура Beauty.png
Келли Вентура начинала как графический дизайнер, но шесть лет тому назад взяла в руки кисть и никогда не оглядывалась назад. Ее обворожительные видео в Instagram показывают превращение акварельных форм в нежные лепесточки и узоры. Получившиеся в результате мечтательные цветочные произведения художественного искусства похитят шоу на любой стене галереи. Яркие композиции из цветов также превращаются в восхитительные обои, ткани и иные товары для дома. И мы не единственные, кто не может насытиться работой Келли – она установила партнерские отношения с подобными большими брендами, как Crate & Barrel, The Land of Nod, Windham Fabrics и Anthropologie. (У нее также скоро будет запущен суперсекретный новый проект!) Мы связались с Келли, чтобы выяснить, что вдохновляет ее великолепные цветы, и получить пару рекомендаций по дизайну..
Как бы вы описали собственный дизайнерский стиль?
Мой дизайнерский стиль – жестикуляция, плавность и яркость. Игриво изощренно. Мой стиль рисования сильно контрастирует со стилем моего дизайна в доме, так как значительная часть моего дома белая, серая и черная. Я люблю добавлять краски в ярком цвете при помощи искусства и текстиля на минималистичную голую стену. Легко что-нибудь поменять при помощи нейтральной основы.
Кто или что вас вдохновляет?
Меня вдохновляют кусочки обычной жизни: природа, цветы, мода, узоры и цвета..
Какой ваш любимый совет по дизайну?
Мне все время задают вопросы про то, как приступать к работе в отрасли и как лучше всего настроить собственный стиль. Мой совет номер один – создавать повседневно! Начните, создавайте, настраивайте, и вы сможете увидеть, как на протяжении определенного времени ваш голос возникнет.
Что было для вас самой немаловажной проблемой дизайна?
Разработка и пуск моей фирменной линии обоев. Ответственность за поиск производителя, выбор рисунков, цвета, тонкую настройку, менеджмент и пуск моей первой коллекции обоев было сложной задачей, но я так горжусь этой линией и не могу подождать, чтобы выпустить ее в дома. по всему миру.
Каким дизайнерским моментом вы более всего гордитесь?
За последние шесть лет мне повезло сотрудничать с некоторыми действительно большими розничными продавцами по большому спектру товаров для дома, презентов и детей. Это великолепное ощущение – каждый раз видеть пуск нового продукта. Это один из тех факторов «ущипни меня», которые никогда не устареют.
У вас есть какие-нибудь правила оформления?
Просто начни. Иногда начало – самая сложная часть процесса, но я выучился записывать кое-что на бумажном носителе. Как только вы приступайте к этому шагу, иные шаги станут более естественными..
Какие ваши любимые источники декора или вещей?
Нет ничего лучше, чем зайти в маленькой магазин товаров для искусства и увидеть на полке каждый замечательный пигмент, замечательно организованный по цвету! Что касается декора в доме, мне нравится здоровое комбинирование нового и старого. У меня есть безнравственное кол-во стульев, которые я спас на Craigslist, посетителях и гаражных распродажах за это время..
Как на протяжении определенного времени менялся ваш стиль?
Перед тем как я начал собственную дизайнерскую компанию, я создавал все в цифровом виде в Adobe Illustrator, создавая векторные узоры и значки для оптовой компании по изготовлению презентов. Я начал рисовать акварелью в 2012 году, и мой стиль был очень жёстким и жёстким, когда я изучал основы этой новой техники. За последние шесть лет мой стиль и масштаб рисования трансформировались в намного игривые, свободные, полные движения и смелые цвета работы. Наблюдать, как это разворачивается, было настоящим приключением, и я рад видеть, как он будет развиваться в ближайщее время..
Как сделать вашу работу удобной для малышей или семьи?
У меня есть трое небольших мальчиков, которых часто можно найти одновременно со мной в моей домашней студии рисующим, рисующим и творящим. Мне нравится, как они подходят к живописи непредвзято; это освежающее напоминание про то, что процесс создания – прекрасная часть.